Festival Cultural de Mayo en Jalisco

ALEJANDRO FOURNIER

 

 

 

ALEJANDRO FOURNIER, artista multidisciplinario

Desde 1997 se ha dedicado a las artes donde integra distintos medios en la producción de su obra como pintura, dibujo, escultura, instalación, video, arte sonoro, fotografía. Interesado en la relación del arte la ciencia, el vinculo del arte con la arquitectura como el espacio público así como el futurismo. Ha formado parte en más de 300 exhibiciones de arte contemporáneo entre individuales, colectivas y las realizadas por el colectivo Sector Reforma (Co-dirección: Javier Cárdenas Tavizon, Santino Escatel, Alejandro Fournier) del 2003 a la fecha y su alter ego sonoro Joe From Wisconsin. Su trabajo ha sido exhibido en México y el extranjero entre los que destacan: El Museo Experimental El Eco, Museo Carrillo Gil, Antiguo Colegio de San Ildefonso, El Centro de la Imagen, Galería Metropolitana de la UAM, Auditorio del MUAC, Centro Nacional de las Artes, Instituto Cultural Cabañas, Museo de Arte de Zapopan, Museo de la Ciudad, MURA en Guadalajara, Centro Fotográfico Álavarez Bravo en Oaxaca, Museo la Tertulia, La Biblioteca Mario Carbajal Univalle, Galería de Bellas Artes en Cali, Colombia; La Labor, Gijón, España: Parqué Rodó en Montevideo, Uruguay; Instituto Cultural de México, París, Francia; Bargehouse Oxo Tower, South Bank, Londres, Uk; Cittá dell´arte en Venecia, Italia. Sus proyectos han sido apoyados por distintas becas como el FONCA (Jóvenes Creadores, 2008-2009, Co- Inversión, Sector Reforma, 2011 y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte, SNCA 2016-2019) así como por el CECA (2010) y el PECDA (2006) el PAC (2011 Sector Reforma).
Forma parte de distintas colecciones como: Museo de Arte Carillo gil, MUSAS en Hermosillo, Sonora; Museo LaTertulia, Cali, Colombia; Ciudad de Málaga, Gobierno del Estado de Jalisco, Centro Cultural Universitario y Centro Universitario de Tonalá de la Universidad de Guadalajara, Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA), Colección Charpenel, René Rivial, Galería Páramo, entre otros. Ha realizado residencias artísticas en CDMX, Málaga España y Sur de Islandia. Seleccionado en múltiples bienales de arte como la Bienal de FEMSA, Bienal de Fotografía (CI), Bienal de Puebla, Festival Internacional Transitio en el Centro de las Artes.
Ha realizado distintas piezas en espacio público entre las que destacan: “Ta_patio”, un gran mosaico en el corazón de la ciudad de Guadalajara, 100 mts. cuadrados con 4 bancas alrededor para el juego de ajedrez obra realizada en el año 2009, posteriormente realiza una obra con su colectivo “Sector Reforma” tituilada “Hipótesis de construcción cósmica” en el parque lineal normalistas, obra de 1200 mts. cuadrado que incluye la escultura “Resbaladilla Infinita” (2016) y su entorno y recientemente la escultura titulada “Luz, piel del tiempo” (2020) dentro del programa de Escultórica Monumental (ESMO), como patrimonio del Centro Cultural Universitario de la Universidad de Guadalajara, Ayuntamiento de Zapopan, obra de 10 metros de alto en un punto de referencia en la ciudad, el auditorio Telmex.
Entre su gran acervo cuenta con 8 exposiciones individuales, 91 exposiciones colectivas 11 obras por comisión y 14 publicaciones. Sus exposiciones las ha realizado en México y alrededor del mundo, en México: Guanajuato, Guadalajara, Jalisco; Ciudad de México, Zapopan, Jalisco; Saltillo, México, Oaxaca, Monterrey, Morelia, B.C.S., Puebla, Yucatán, Coahuila. Bogotá, Colombia; Venecia, Italia; San Diego, CA, E.U.A; Londres, Cali Colombia, Gijón, España; París, Francia; Montevideo, Uruguay; Toronto, Canadá; Montreal, Canadá; Madrid, España; Ontario, Canadá y Frankfurt, Alemania.

Colecciones:
Su obra forma parte de distintas colecciones como: Artist Pensión Trust (APT), Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) en CDMX, MUSAS, Hermosillo, Sonora; Museo La Tertulia, Cali, Colombia; Ciudad de Málaga, Gobierno del Estado de Jalisco, Colección Charpenel, Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA), René Rivial, Galería Páramo, entre otros.

 

Más de Alejandro Fournier

Como festejo de los XX años de Sector Reforma, los tres integrantes del colectivo:
Javier Cárdenas Tavizon, Santino Escatel, Alejandro Fournier presentarán un proyecto
Individual durante este año 2023; El primero en presentar su proyecto es Alejandro Fournier quien participa dentro de la ruta escultórica del festival de Mayo y que inaugurará tres exhibiciones dentro del espacio de Sector Reforma / Santa Teresita Centro
Mismo que refleja la filosofía que han llevado en colectivo y la colaboración y diálogo.

** Las tres exposiciones se inaugfuran el jueves 11 de Mayo a las 18:00 Hrs. y estarán en exhibición hasta el 04 de Junio.

 

“La eternidad melancólica de los mundos posibles”
Exposición de Alejandro Fournier

Inauguración: Jueves 11 de Mayo de 2023, 18:00 Hrs.
Hasta el 04 de Junio de 2023
Sector Reforma / Santa Teresita Centro (STC)
Andrés Terán 586, Santa Tere, GDL

 

“Al Alimón”
Alejandro Ramírez Lovering, Cecilia Hurtado, Claudia Rodríguez, Colectivo Hilos, Cynthia Gutiérrez, Edgar Cobian, Emanuel Tovar, Enrique Oroz, Fernando Palomar, Gonzalo Lebrija, Guillermo Santamarina, Hiram Constantino, Israel Martínez, Javier Cárdenas Tavizon, Jorge Méndez Blake, Joao Rodríguez, Jose Dávila, Karian Amaya, Karla Betancourt, Laura Garza, Lou Peresandi, Luigi Sasso, Luis Rodrigo Medina, Majo Petersen, Miho Hagino, Miriam Larios, Mónica Leyva, Raúl Rebolledo, Rocío Sáenz, Russell Reed, Santino Escatel, Sofía Crimen, Sofía Echeverri con Alejandro Fournier.

Inauguración: Jueves 11 de Mayo de 2023, 18:00 Hrs.
Subasta el Jueves 01 de Junio de 2023, 19:30 Hrs.
Sector Reforma / Santa Teresita Centro (STC)
Andrés Terán 586, Santa Tere, GDL

 

“En Diálogo”
Alejandro Fournier y Alejandro Ramírez Lovering

Inauguración: Jueves 11 de Mayo de 2023, 18:00 Hrs.
Sector Reforma / Santa Teresita Centro (STC)
Andrés Terán 586, Santa Tere, GDL

 

 

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