| Programa general | Ciclo "La guitarra y España" |

Dúo Medina-Gracián
Guitarristas

Lunes 15 de mayo, Sala de Cámara Teatro Degollado
Hora: 20:30 Hrs.

PROGRAMA

Fantasie Op. 54 bis, de  Fernando Sor  (1778-1839) Cinq Danses Gintanes op.55,  de Joaquín Turina (1882-1949) Intermedio  Suite de “CARMEN”, de Georges Bizet  (Trans.Sergio Medina)

Dúo Medina–Gracian
Guitarras

Con la finalidad de explotar la enorme riqueza musical que se puede extraer al ensamblar dos guitarras, se forma el dúo Medina-Gracián, con la participación de dos destacados solistas de trayectoria nacional e internacional. Este dúo ofrece un interesante programa, que va desde la interpretación de las obras originalmente escritas para esta formación, hasta la creación de un repertorio original, desarrollado en base a transcripciones y arreglos de obras de grandes compositores. Dicho repertorio abarca desde el período renacentista hasta la época actual, pasando por importantes compositores como Marella, Brahams, Sor, De Falla, Cervantes y Piazzolla, entre otros.

El dúo se ha presentado ya en importantes salas a lo largo de la República Mexicana y en algunas ciudades de Norteamérica, logrando siempre un gran éxito, tanto por la originalidad de su repertorio como por la alta calidad de sus interpretaciones.

Sergio Medina

Desarrolla su formación musical básica en la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara, estudiando con Fernando Corona y Enrique Flórez, para después recibir una beca del gobierno francés que le permitirá perfeccionarse durante seis años en l´Ecole Normale de Musique de París, con el gran maestro español Alberto Ponce, y en el Conservatoire Nationale de Musique du Raincy, con el maestro Javier Hinojosa. Ha desarrollado una importante labor de difusión de su instrumento, que lo ha llevado a tocar en diversos países como Francia, Italia, España, Alemania, Dinamarca, Estados Unidos y la República Mexicana.

Simultáneamente a su carrera de concertista, es parte del cuerpo de Investigadores del Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara; actualmente cuenta con tres CDS y un libro especializado.

Hugo Ernesto Gracián

Egresado de la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara, de las carreras de Instructor de Música y profesor de guitarra. Estudió con los maestros Fernando Martínez Peralta y Sergio Medina, principalmente. Ha tomado cursos de perfeccionamiento con Alirio Díaz, John Duarte, Pablo Márquez, Iván Rijos, Raphaella Smith, Thomas Müller Pering, Margarita Escarpa, Roberto Aussel, Pepe Romero y Javier Hinojosa, entre otros. En 1999 es invitado para participar en la “Rotenburger Gitarrenwochen”, en Alemania. Ha sido laureado en diversos concursos nacionales de interpretación. Ha tocado en diversos festivales nacionales e internacionales como solista. Actualmente se desempeña como maestro del CEDART “José Clemente Orozco”, en Guadalajara, del INBA y del Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara.

Notas al Programa

La Fantasía  Op.54  bis.,  de Fernando Sor  (1778-1839)

El Fantaisia Op. 54 bis. es una obra de gran encanto en la que el compositor   escepcionalmente incorpora temas alusivos al nacionalismo español. El
trabajo es brillante, vigoroso, a menudo sincopado, y está repleto de la
variedad rítmica.  Como es habitual en Sor,  la obra comienza con una introducción lenta, seguido de un tema con variaciones que  termina con un tema Dans le genre Espagnol.

Cinco Danzas Gitanas Op. 55, de Joaquín Turina (1882-1949)

Estas cinco primeras Danzas Gitanas (pues el compositor escribiría posteriormente las Cinco Danzas Gitanas segunda serie op.84) suponen una "suite" de piezas magníficamente construidas y de gran brillantez técnica.
Zambra es una danza morisca recogida por los gitanos, y cuya característica fundamental es el claro contraste del tema rítmico inicial con los diseños melódicos posteriores de gran expresión. Viene precedida de una introducción corta, pero expectante.
Danza de la Seducción, de gran dulzura y encanto, sobresale por su tratamiento armónico. Es una obra de gran inspiración melódica, con cierto sabor oriental. El diseño melódico inicial da paso a otro rítmico, que se adivina como un baile de persuasión.
Danza Ritual es la celebración dé una ceremonia religiosa, en la que se alternan giros melódicos y rítmicos.
Generalife imita el agua de los surtidores del Castillo de la Alhambra en Granada y de sus jardines del Generalife, que se entremezclan con el baile del Polo Gitano.
Sacro-Monte es un baile o danza popular gitana llamada farruca, que plasma las palmas y gritos de los gitanos al bailar. Forma, junto a Generalife, una obra de mucha dificultad técnica.

Suite Carmen  de  Georges Bizet (1838-1875)

Suite realizada por Sergio Medina, a partir de la Opera Carmen de  Georges Bizet, su obra mas importante y una de las óperas más conocidas en la historia de la música.   Bizet realizó esta ópera a partir de la historia de Prosper Mérimée, en 1845.   Es  considerada por muchos musicólogos como la ópera taurina por antonomasia. El compositor recrea  la historia  que se desarrolla en la Sevilla de los años 1830, con música de carácter popular y de corte netamente nacionalista, por lo que encuentra en la guitarra  su lenguaje natural, proveniente de la  raíz misma de la música española.  

Sergio Medina

Fernando Sor

Nació el 14 de febrero de 1778 en Barcelona, España, y murió el 10 de julio de 1839 en París, Francia.
Compositor y guitarrista, Sor fue educado en el Coro de la escuela del Monasterio de Montserrat y luego asistió a la Academia Militar en Barcelona. Su ópera Telémaco se estrenó en el teatro de ópera de Barcelona en 1797. Dos años después se trasladó a Madrid, y desde entonces hasta 1808 realizó labores administrativas en Barcelona y en la vecindad de Málaga, haciendo visitas ocasionales a Madrid.

Entre 1799 y 1808 Sor compuso sinfonías, cuartetos de cuerda, un motete y muchos boleros y seguidillas boleras, para voz con guitarra o piano. Algunas de sus obras para guitarra sola fueron escritas también en esta fecha. Sor luchó contra los franceses durante la invasión de 1808 y compuso canciones patrióticas. Pero alrededor de 1810, tal como otros intelectuales hispanos, aceptó un cargo administrativo bajo los franceses. Cuando éstos se retiraron en 1813, estuvo obligado a dejar España y se trasladó a París.

En 1815 Sor viaja a Londres y publica 11 ciclos de tres arietas italianas para voz y piano. En esa época también publica duetos vocales y dos canciones inglesas, así como piezas para piano solo, dúo de pianos y guitarra sola. Cuatro de sus ballets fueron producidos en Londres entre 1821-23, siendo el más exitoso Cendrillón. En su estreno la famosa bailarina Maria Mercandotti logró su primer gran suceso en Inglaterra. Cendrillón se presentó en la Ópera de París más de 100 veces, y fue elegido para la gran inauguración del Bolshoi en Moscú, en 1823.

Sor fue a Rusia ese año con la bailarina Felicite Hullin, quien protagonizaba el ballet en la producción en Moscú. En 1826 retornó a París y publicó seis composiciones para guitarra, probablemente escritas mientras estaba en Rusia. En 1830 publicó su Método para Guitarra y luego otras partituras para el instrumento. Continuó enseñando e interpretando guitarra hasta su muerte.

Sor logró fama como concertista en guitarra, y se le conoce sobre todo por sus más de 65 composiciones para el instrumento, todas importantes dentro del repertorio guitarrístico. Inspirado por Haendel, Mozart y Moretti, desarrolló un estilo de interpretación que, a través de su Método, influiría a generaciones de posteriores guitarristas. Asimismo sus obras para guitarra, canciones y ballets fueron admirados en todo Europa.

Joaquín Turina

Nació el 9 de diciembre de 1882 en Sevilla, España, y murió el 14 de enero de 1949 en Madrid, España.

Desde niño Turina se sintió atraído por la música, y aunque su familia deseaba que estudiara medicina, el padre le permitió seguir la carrera musical. Entonces siguió cursos de piano con Enrique Rodríguez y de armonía con García Torres. La primera obra de importancia fue el ciclo sobre poemas de Rodríguez Marín, llamado Las Coplas de la Pasión. Aprovechó todas las oportunidades de escuchar música en Sevilla, compuso con entusiasmo y, en mayo de 1897, debutó como pianista. El éxito a nivel local motivó su viaje a Madrid con una partitura para una ópera sobre un tema bíblico, La Sulamita.

Si para un compositor establecido era difícil lograr una producción en el Teatro Real, para un joven provinciano era imposible. Sin embargo, Turina dio a conocer su ópera a músicos importantes, entre ellos a De Falla, con quien inició una extensa y gran amistad. Quedó impresionado por las zarzuelas del “género chico” y por los conciertos orquestales. Las ideas nacionalistas comenzaron a germinar en su mente. Asistió a veladas musicales y estudió piano en el conservatorio. Después de la presentación de una zarzuela, Fea y con gracia, que tuvo una mediocre recepción, Turina viajó a París en 1905.

En la capital francesa se asoció con otros españoles y estudió con Moszkowski y D’Indy. Pero no pudo resistir la influencia de Debussy. La amistad con De Falla continuó y ambos se hicieron miembros de la Sociedad de Música Independiente. En 1907 apareció como pianista y compositor con el cuarteto Parent, mientras que en otro concierto presentó una obra que ya había publicado, el Quinteto con piano Op.1, un producto al estilo de Franck y la Schola Cantorum de D’Indy. Albéniz, que estuvo presente en ese concierto con De Falla, sugirió a Turina que buscara material en el folclore español.

Turina aceptó el consejo y compuso, como era su hábito, un poco cada día. Varias otras obras fueron bien recibidas, algunas en Madrid, y tras su graduación de la Schola Cantorum en 1913, tuvo lugar el primer hito de su carrera creativa. Arbós estrenó La Procesión del Rocío, y el éxito logrado en Madrid se repitió en París. En 1914 Turina y De Falla retornaron a España. Condujo a los Ballets Rusos y recibió un premio por la Sinfonía Sevillana, estrenada nuevamente con éxito por Arbós en 1920. Hasta el cierre del Teatro Real en 1925, Turina fue director del coro, y su ópera Jardín de Oriente fue presentada ahí.

En 1926 el Trío con piano Op.35 ganó el Premio Nacional de Música, y tras una visita a Latinoamérica, Turina fue nombrado profesor de composición en el Conservatorio de Madrid en 1930. Los años de la república fueron difíciles, ya que su familia estaba en contra. Fue perseguida por los republicanos durante la guerra civil, pero después de la guerra su prestigio se incrementó. Fue miembro de la Academia San Fernando, fundador de la Comisión General de Música del Ministerio de Educación y receptor de la Gran Cruz de Alfonso El Sabio.

El Ideal

| Programa general | Ciclo "La guitarra y España" |