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MEDEA (La Extranjera)

PREMIO DEL JURADO Y PREMIO DEL PUBLICO AL MEJOR ESPECTACULO DE LA FERIA INTERNACIONAL DE ARAGON 2004

PREMIO MEJOR ESPACIO SONORO, MEJOR VESTUARIO, MEJOR DIRECCIÓN Y MEJOR ESPECTÁCULO EN LA FERIA DE TEATRO EN EL SUR 2005

NOMINADO A LOS PREMIOS MAX 2006 COMO ESPECTÁCULO REVELACIÓN

Un espectáculo de Atalaya en coproducción con el L Festival de Teatro de
Mérida y Art Carnuntum Festival (Austria)

Sobre la traducción y versión de Carlos Iniesta a partir de textos de Séneca, Eurípides, Heiner Müller y otros autores.

Ricardo Iniesta García
Ubeda (España), 3 de abril de 1956

En 1974 comienza como actor en el grupo teatral madrileño "La Guadaña".

Desde 1979 a 1983 figura al frente del grupo Lejanía de Madrid, como actor.

1983 Forma Atalaya, con la que ha dirigido 14 espectáculos que han recorrido 22 países de los cinco continentes; entre ellos:

-"Así que Pasen 5 Años" de Federico García Lorca.
-"La Rebelión de los Objetos" de Maiakovski.
-"Hamlet-Maschine" de Heiner Müller.
-"Elektra", basada en textos de Esquilo, Sofocles, Hofmannsthl, H. Müller. Galardonada con el premio al mejor espectáculo andaluz de 1996 y Premio del Festival Internacional de El Cairo 2001.
-“Divinas Palabras” de Valle-Inclán. Premio Ercilla a la mejor creación teatral 1999 y Premio Mejor Dirección de Escena de Andalucía 1998
-“Exiliadas (cantata para un Siglo)”. Producción Bienal Atalaya-Junta de Andalucía.
Concertado con Ministerio de Cultura. Premio Escena 2000. Premio “Ciudad de Palencia 2002” al Mejor Director. Mejor espectáculo de FITEI (Oporto) 2003
-“El Publico” de Federico García Lorca
-“Medea (la extranjera)” basada en textos de Séneca, Eurípides, Heiner Müller, Grillparzer, Chrysta Wolf.... Coproducción de Atalaya y el L Festival de Teatro de Mérida.

En estos espectáculos ha realizado asimismo el diseño de la escenografía y la luz.

En 1994 pone en marcha el proyecto TNT (Territorio de Nuevos Tiempos), como primer Centro Internacional de Investigación y Producción Teatral en Andalucía. Desde 1995 a 2004 TNT ha invitado a 62 maestros procedentes de veinte paises y todas las tradiciones teatrales del mundo y producido seis espectáculos dirigidos por cinco directores de escena invitados, en los que han participado sesenta actores profesionales. En los talleres han tomado parte mas de trescientos actores de toda España y otros paises. TNT y Atalaya han sido seleccionados como único representante español para tomar parte en el programa “Laboratorios Teatrales Europeos como Innovadores Culturales” que integra entre otros a Odin Teatret de Eugenio Barba, Theatre du Soleil de Ariane Mnouckine y Grotowski Center (Polonia).

En 2004 organiza la XIII Sesión Internacional de la ISTA –International School of Theatre Antropology- que reúne a 40 maestros y expertos teatrales de Oriente y Occidente, y en el que participan 200 artistas y teatrólogos de todo el mundo.

Desde 1983, compagina su labor como director con la de pedagogo, habiendo impartido talleres y conferencias en diversas ciudades de España, Argentina, Cuba, Australia y Gran Bretaña.

 

Actores/ Personajes
Jerónimo Arenal / Eetes (rey de la Cólquide y padre de Medea) y Creonte (rey de Corinto)
Manuel Asensio......................... .......Apsirto (hermano de Medea)
Aurora Casado .................................Medea agua
Joaquín Galán............ ......................Jasón
Silvia Garzón.....................................Medea fuego y Creusa (hija de Creonte)
María Martínez de Tejada ................Medea tierra
Sario Téllez/Marga Reyes ............... Medea viento
Coros de colcos, corintios y contemporáneos

Música
Cánticos y temas musicales étnicos (Armenia, Albania, Bosnia, Irán, Grecia, Rajasthan, Arabia, Azerbaiyán, Nepal, Tibet, Kerala, Indonesia...)

Arreglos musicales
Paco Yuste

Grabación de voces
Estudios Sputnik

Fotografía
Yolanda Lancha, Moisés Robles, Luis Castilla y Brígido

Vestuario
Carmen Giles

Coreografía
Actores de Atalaya

Maestros invitados
Esperanza Abad (coros)
Kalamandalam (Kathakali, India)
Susanne Vill (voces)
Doreen Thobekile (canto zulú, Sudáfrica)

Realización de escenografía
Teión

Máscara Eetes
Rocío de la Calle

Técnico de Iluminación
Nacho Almarcha

Sonido
Rafa Calderón

Ayudantes de dirección
Marga Reyes y Sario Téllez

Gestión
Moeckel

Coordinación de Distribución
Sonia Rivera

Coordinación de producción
Sonia Rivera

Distribución internacional
Paula Palacios

Administración
Teresa Lozano

Secretaría de dirección
Melisa Fendell

Dirección, Dramaturgia y Espacio Escénico.
Ricardo Iniesta

Duración aproximada: 85 minutos

El subtítulo “La extranjera" se refiere al gran drama que acontece en estos inicios del siglo XXI con aquellos que huyen de sus países buscando "el dorado" occidental, para encontrar el desprecio y la xenofobia. Medea escapó de la Cólquide fascinada por Jasón, quien había llegado allí en compañía de los Argonautas en busca del Vellocino de oro. La apariencia civilizada y estilizada del héroe griego sedujo a la hechicera "bárbara". Sin embargo en Corinto, Medea encontró el repudio de Jasón, la vejación y la segregación racial. Los últimos años nos actualizan más si cabe este mito universal: la terrible venganza de algunos de los colonizados que se descarga, sobre el supuesto mundo civilizado que los desprecia, en forma de terrorismo.
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En nuestro montaje aparecen cuatro Medeas que encarnan a los cuatro elementos de la Naturaleza: Medea Tierra representa los ancestros y su ligazón a la Cólquide; Medea Fuego –enamorada de Jasón- se enfrenta a ella en el primer dilema, que se resolverá con la huída de ésta última, traicionando a los suyos. Medea Agua representa a la extranjera que habita un país extraño donde ha perdido todas sus raíces y se encuentra anonadada; Medea Viento recuperará la fuerza y los ancestros de la Cólquide y decidirá el trágico dilema final. Se trata de darle una coralidad al personaje acorde con nuestra visión y nuestro lenguaje contemporáneo.
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PROLOGO
Fragmentos de “Ribera despojada” de Heiner Müller. Texto contemporáneo
-Encuentros-desencuentros entre hombres y mujeres

ACTO I
LA COLQUIDE (textos de Grillparzer, Apolonio de Rodas y Pasolini)
-Ritual de Apsirto –hermano de Medea- y Medea-Tierra
-Jasón en la nave Argos
-Seducción de Jasón a Medea
-Eetes, padre de Medea, rey de la Cólquide
-Primer dilema de Medea (Tierra y Fuego)
-Robo del Vellocino
-Jasón da muerte a Apsirto con la ayuda de Medea
-Llanto fúnebre de Eetes
-Festejos de la boda entre Jasón y Medea en el país de Yolco

ACTO II
-Breve “intromisión-scherzzo” de un actor contemporáneo
CORINTO (textos de Eurípides, Séneca y Heiner Müller)
-Medea vive repudiada por Jasón que va a contraer nupcias con Créusa, la hija del rey de Corinto
-Medea-Agua se arrepiente de haber traicionado a su patria
-Coro de griegos en salutación a las bodas de Jasón y Creusa
-Presentimiento de Creusa
-Creonte ordena a Medea que marche lejos de Corinto
-Reproches entre Medea y Jasón

ACTO III
-Medea-Tierra imprime coraje a Medea-Agua
-Conjuro terrible de Medea-Viento
-Terror de Créusa
-Visión premonitoria de del asesinato de Creusa
-Medea –desdoblada en Tierra, Agua y Viento- llama a Jasón para darle el regalo de boda y disculparse por su anterior disputa
-Jasón –reencarnado en dos- es burlado y humillado por las tres Medeas
-Medea quiere ver reir a sus hijos ante su próximo “espectáculo”
-Jasón ante el cadáver de su amada
-Dilema entre Medea-Agua y Medea-Viento por vengarse o no en sus propios hijos
-Medea-Viento con sus hijos muertos
-Enloquece cuando ve cómo aparecen las otras Medeas con sus hijos y escucha sus llantos que no cesan
-Jasón queda sumido en el caos ante una existencia en la que ha perdido todo: su mujer, sus hijos, su nuevo amor, su ascenso social...

EPILOGO
Fragmentos de “Paisaje con argonautas” de Heiner Müller. Texto contemporáneo
-Universalidad y vigencia del mito sobre las ruinas de Corinto y La Cólquide
-Quedan los seres vivos, sus voces, su memoria...

FESTIVALES INTERNACIONALES

1986-88 Festival de Otoño de Madrid
Festival Internacional de Palma de Mallorca
Festival Internacional de Vitoria
Veranos de la Villa. Madrid
Festivales de Navarra
Fira de Teatro de Tárrega
Mostra Internacional de Ribadavia
Festival Iberoamericano de Cádiz

1989-90 Bienal Internacional de Barcelona
Festival Internacional de Sitges
ETC internacional, Murcia
Aradeo e i Teatri (Italia)
Festival Internacional de Cardiff (GB)
Londres, Wattermans Art Centre (GB)
Bienal Internacional (Malta)

1991 Festival de Portalegre (Portugal)
Transway, Glasgow (GB)
Festival del Mediterráneo de Malta
Encuentros Internacionales de Lieja (Bélgica)
Festival Internacional de Dijon (Francia)

1992 European Arts Festival (Gran Bretaña)
Belfast Festival (Irlanda)
Festival Internacional de Bérgamo (Italia)
Open Week. Holstebro (Dinamarca)
Bienal Internacional (Malta)

1993-95 Festival Internacional de la Habana (Cuba)
Festival Internacional de Londrina (Brasil)
FIT de Cádiz
Informal Theatre European Meeting
Melbourne TheatreWorks (Australia)
FITEI de Oporto (Portugal)

1996 Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz
Festival Internacional de Vitoria
Festival de Granada
Tánger y Tetúan (Marruecos)

1997 Festival Internacional de Málaga
Festival de El Egido
Festival de Las Palmas
Festival Don Quijote. París

1998 FITEI de Oporto (Portugal)
Fira de Tárrega
Festival de Badajoz
Festival Don Quijote París
Festival de Vitoria
Festival Madrid-Sur
Festival de las Artes de Costa Rica

1999-00 Forum Olot
Odin Sommerfestivalen (Dinamarca)
FITEI de Oporto
Festival Mercosur de Córdoba (Argentina)
Buenos Aires. Temporada
Gira en Mar del Plata y Rosario
Festival Iberoamericano de Cádiz
Muestra de Autores Contemporáneos de Alicante

2001 Festival Art Carnuntum. Viena (Austria)
Sagunt a Escena
Festival Internacional de El Cairo (Egipto)
Festival de Almada (Portugal)
Festival Mercorsur de Córdoba (Argentina)
Sitges Internacional
Festival Internacional de Badajoz
Festival de Otoño de Las Palmas

2002 V Antikenfestspiele Trier (Alemania)
LIII Dubrovnik Summer Festival (Croacia)
Festival Internacional de Badajoz
Festival Internacional de Vitoria
Festival Temporada Alta. Girona

2003 Festival de Grenoble (Francia)
Festival Internacional de Málaga
Tampere Festival (Finlandia)
Festival de Puerto Montt (Chile)
Festival de Valdivia (Chile)
FITEI de Oporto
Festival Puerta del Mediterráneo
Festival de Otoño de Madrid

2004 Gira en Kerala (India)
L Festival de Teatro Clásico de Mérida
Art Carnumtum Festival. Viena (Austria)
Kontakt Festival de Torun (Polonia)
Princeps Comediants. Montpellier (Francia)
Sagunt a Escena
Feria Internacional de Aragón
XIII ISTA International Sesion
Festival de San Javier
Festival Portaferrada. Girona
Rialto Teatret Copenhague (Dinamarca) Temporada

2005 Festugen. Holstebro (Dinamarca)
Festival de Manta (Ecuador)
Festival de Guayaquil (Ecuador)
Festival Internacional de Carballo
Festival Clásico de Clunia

Extractos de críticas de “MEDEA”

KRONEN. Viena (Periódico de mayor tirada en Austria). Oliver Lang: “El director cea un importante e intenso teatro pleno de color y rico en fantasía. La idea de dividir a Medea en diferentes personajes funciona estupendamente”.

KURIER. Viena (Art Carnuntum Festival). Henriette Horny: “Una completa obra maestra. El espectador finaliza el espectáculo emocionado”.

EL PAIS. Javier Vallejo (Festival de Mérida): “Es la compañía española más representativa del teatro laboratorio. Toda la representación se apoya en un buenas voces y un trabajo musical ‘a capella’ muy expresivo. El público acabó mayoritariamente aplaudiendo en pie”.

EL MUNDO. Bernardo Romero: “Un maravilloso espectáculo, a lo grande, de altura, perfectamente diseñado, medido, plástico y fílmico. Todo cuidado hasta el más pequeño de los detalles, pero con lugar para la sorpresa”

EL PERIODICO. Javier Amaro: “Refleja a la perfección la diferencia entre el mundo primitivo y ‘bárbaro’ de la Cólquide de Medea y el sofisticado del Corinto de Jasón. Gran tensión emocional. Encandila y ofrece un nuevo plano nunca abordado hasta ahora”.

EL UNIVERSO. Festival de Guayaquil (Ecuador). Clara Medina: “Un feliz inicio del Festival. Un espectáculo completo. Un arte que vuelve contemporánea la herencia clásica y, sobre todo, que emociona”

EL PUNT. Girona. Festival de Porta Ferrada. Dani Chicano: “El espectáculo sorprende gracias a los cánticos tribales, a las coreografías perfectamente calculadas y a la clara dicción y declamación de los protagonistas y el coro”.

NÖN (Art Carnuntum Festival): “El espectáculo fascina tanto por su genial y brillante puesta en escena como por la utilización de la música mítica”

HOY (Festival de Mérida) Miguel Angel Lucas: “Una ceremonia entre actores y público. Consigue momentos de importante fuerza emocional”.

TRIBUNA. Toledo. C.M.: “Maravillosa pieza que, una vez contemplada se muestra imprescindible. Conmovedora y llena de fuerza. El placer de una labor actoral con mayúsculas que nada dejan y todo muestran”

EL IDEAL. Granada. Andrés Molinari: “Atalaya va camino de convertirse en prototipo del teatro con más hechizo a base de proporción en la modernidad y dosis justa de mito eterno. Un teatro tan fiero como magnífico”

LANETRO (Festival de Sagunt) Elena Puche: “Brillante versión. Quizás lo más sorprendente e ingenioso sea el múltiple desdoblamiento de Medea. Un recurso genial que desentraña a un personaje tan complejo. Consigue que el espectador se introduzca por completo en lo que se está contando”

MEDITERRANEO (Castellón). Patricia Rodríguez: “Un gran espectaculo con voces musicales en directo. Consiguió emocionar durante hora y media a los espectadores”

INFORMACION (Alicante). Marc Llorente: “Arte total bien hecho ”

LA TRIBUNA (Albacete). A.J.García: “Elevan a Arte los elementos cotidianos. Las voces de los coros son muy buenas”.

ATALAYA trabaja como equipo permanente de investigación teatral. Desde su creación en 1983 ha recorrido casi cuatrocientas ciudades en veinticinco países de todos los continentes. El actual equipo estable de Atalaya ha obtenido:

PREMIO MEJOR ESPECTÁCULO ANDALUZ 2005
PREMIO MEJOR DIRECTOR ANDALUZ 2005
PREMIOS MEJOR ESPACIO SONORO Y MEJOR VESTUARIO EN LA FERIA DEL SUR 2005
PREMIO DEL JURADO AL MEJOR ESPECTÁCULO EN LA FERIA INTERNACIONAL DE ARAGON 2004
PREMIO DEL PUBLICO AL MEJOR ESPECTÁCULO DE LA FERIA INTERNACIONAL DE ARAGON 2004
PREMIO MEJOR ESPECTÁCULO FITEI (OPORTO) 2003
PREMIO MUESTRA NACIONAL DE PALENCIA 2002
PREMIO FESTIVAL INTERNACIONAL DE EL CAIRO 2001
PREMIO ESCENA 2000
Nº 1 EN EL “RANKING” DE LA CRITICA DE BARCELONA (Marzo 99)
PREMIO NACIONAL ERCILLA 98
PREMIO MEJOR PUESTA EN ESCENA ANDALUZA 98
PREMIO MEJOR ESPECTACULO ANDALUZ 96

ATALAYA es Compañía Concertada con INAEM del Ministerio de Cultura y con la Junta de Andalucía

Forma parte del proyecto de la Unión Europea “Laboratorios Teatrales Europeos como Innovadores Culturales” como único representante español, junto a Odin Teatret de Dinamarca y Teatro du Soleil de París (Ariane Mnouchkine) entre otros

A través del Centro Internacional TNT cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Sevilla y la colaboración del Ayuntamiento de La Rinconada (Sevilla)

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